Hace 25 años nació una nueva forma para proyectar en la industria, la música tropical de Colombia y América.

Nacida de la experiencia de Carlos Vives en su primer álbum de Clásicos de la Provincia llega "La Tierra del Olvido" y con ella el nuevo pop colombiano que aplica los patrones percutivos de la cultura anfibia y cumbiera en instrumentos eléctricos como las guitarras, bajos, y baterías, mezclando instrumentos modernos con otros ancestrales como tambores, semillas y gaitas, según los críticos su importancia también radica en una mirada mas amplia del territorio musical colombiano, allí nació un nuevo pop tropical como lo llamaron en España o el rock de mi pueblo como lo llama su autor.

La Tierra del Olvido fue el primer álbum lanzado por Carlos Vives bajo el sello Gaira Música Local una división creada para ese entonces al interior de la disquera Sonolux.

Fue así como se comenzó a escribir la nueva historia musical de Colombia de la mano de Carlos Vives y una nueva generación de músicos.

El álbum, que hoy resulta fundamental para entender la efervescencia de la música colombiana en la industria internacional, se compone de 11 canciones y salió al mercado en ese entonces en formato LP, casete y CD. 

El video de la canción que da nombre al disco es recordado como una obra audiovisual emblemática de la era de los 90 en Colombia. No solo nos mostraba a los miembros de la banda con su renovadora estética de rock y raíces nativas, sino que recreaba una historia de amor capaz de sintetizar el sentimiento de un país herido y al mismo tiempo esperanzado en tiempos mejores.

“La Tierra del Olvido”, el vídeo musical, es una verdadera obra maestra del género, épica en su acercamiento al paisaje majestuoso de la Sierra Nevada de Santa Marta y al mismo tiempo transgresora de los cánones y estereotipos importados de la imagen al darle el protagonismo a personajes locales, campesinos e indígenas de la región caribe.

El vídeo es Colombia misma en unas pocas imágenes y le mostró al país su propia cara, olvidada y desconocida en las grandes capitales.

A modo de celebración el cantante colombiano publicó en HD la versión original de "La Tierra en el Olvido¨.

Acá podes ver el vídeo: 

Los herederos de Prince junto a Warner Records presentan “Cosmic Day”, una grabación inédita extraída del legendario archivo de Prince que formará parte de la reedición expandida del icónico álbum Sign O The Times, disponible el 25 de septiembre.

“Cosmic Day” fue grabada en el Estudio 3 de Sunset Sound, el 15 de noviembre de 1986, por los ingenieros Susan Rogers y Coke Johnson.

Se trata posiblemente de la grabación más venerada de la colección Super Deluxe. Un pequeño fragmento de la canción circuló entre coleccionistas y la versión completa revela a un Prince en su forma más psicodélica. Desde el sonido del arranque de un automóvil de carrera al principio hasta el grito final de una guitarra, Prince canta sobre el Hombre Sirena que vuela en el cielo y en en el mar profundo.

Prince mezcla baterías reales y sintetizadas, guitarras y diversas partes de teclados que contribuyen al etéreo surrealismo de la canción. 

Aunque “Cosmic Day” no apareció en ninguna de las configuraciones originales de Crystal Ball o Sign O The Times, Prince utilizó algunos elementos de la canción en 1988 durante el intermedio de la gira Lovesexy. 

Acá podes escuchar el tema: 

Attaque 77 presenta su nuevo video “Soldaditos”, perteneciente a su último álbum de estudio “Triangulo de Fuerza”, que se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Soldaditos es una reflexión en soledad. Casi una plegaria que en épocas de aislamiento social obligatorio se vio resignificada en este vídeo, hecho con la tecnología que tenemos a mano y que quedará como testimonio de estos tiempos en que intentamos mantenernos activos y conectados de algún modo...”, sostienen los artistas.

Tal como se menciona anteriormente, el videoclip fue filmado en plena cuarentena con los recursos tecnológicos que los artistas tenían a mano. La dirección estuvo a cargo del mismo Mariano Martinez.

Acá podes ver el vídeo: 

La cantante, compositora, modelo y diseñadora británica anunció el lanzamiento de "Club Future Nostalgia" ,  una versión remix de su reciente álbum.

“Club Future Nostalgia” es una colección estelar de nuevos remixes e incluye las colaboraciones de grandes superestrellas, héroes del underground y algunos de los talentos más importantes de la música dance.

La selección y mezcla del álbum en un formato de mixtape continuo fue realizado por Marea Stamper, conocida como "The Blessed Madonna", es una productora y DJ nacida en Kentucky, residente de Chicago y ahora afianzada en Londres, que se convirtió en uno de los nombres más celebrados de la cultura dance.  

“Club Future Nostalgia” es una mezcla ecléctica y eufórica del pasado y el presente; es una celebración de la unión de mundos musicales: el house de los 90 con el mejor pop y remixers de 2020, un poco del soul de los 80 y algunas joyas musicales agregadas a la combinación.

"The Blessed Madonna" también tuvo a cargo el remix de “Levitating” feat Missy Elliott y Madonna, que estará disponible antes del álbum, el jueves 13 de agosto.

El álbum también incluye un remix de Mark Ronson del tema “Physical” featuring Gwen Stefani. Gwen estuvo conversando en Jimmy Kimmel Live! junto a Dua como presentadora invitada al popular programa nocturno de la TV estadounidense.